纽约博物馆利用科技来聚焦艺术

　　作为艺术与科技相遇的地方，纽约最新的博物馆承诺以“身临其境和感官”的体验来重塑这种形式。

　　默瑟实验室艺术与技术博物馆展出了罗伊·纳克姆的作品，他是一位画家、雕塑家和声光设计师。

　　Nachum和投资者Michael Cayre表示，他们希望从投资的3500万美元(合1.65亿令吉)中获利。该空间曾是一个购物中心，将于3月28日正式盛大开业。

　　即使对于像美国金融之都这样的城市来说，这里的物价也太高了，这里有很多文化和娱乐景点。

　　成年人支付52美元(245令吉)，而退休人员和年轻人支付46美元(216令吉)。

　　但企业家兼房地产开发商凯尔坚持认为，这代表了一小时“终极体验”的价值。

　　美世实验室完全有能力成为Instagram和TikTok的猫薄荷，就像近年来开设的许多纽约网站一样，包括从范德比尔特大厦(Vanderbilt Tower)的“一号峰会”(Summit One)、世界贸易中心一号楼(One World Trade Center)和the Edge摩天大楼的全景。

　　“触摸作品”

　　Nachum在纽约工作了20年，最出名的可能是为超级巨星蕾哈娜(Rihanna) 2015年的专辑《Anti》设计美术。

　　封面上是一个被蒙住眼睛的孩子，头戴金色王冠，上面有盲文，以此向纳赫姆视力受损的祖母致敬。

　　默瑟说，这些装置“通过15个互动展览空间、独特的聆听体验和沉浸式装置重新定义了博物馆的体验，艺术与技术之间的关系受到了挑战。”

　　随着老牌博物馆寻求吸引年轻观众并保持相关性，纳赫姆说，默瑟采取了新的方法。

　　“每个博物馆、每个画廊，你都不能碰这些作品。我们希望这里的人们触摸这些作品，与作品互动，”他说。

　　参观者被邀请进入一个黑暗的房间，在那里，Nachum的视频、照片和全息图被投影到墙壁、地板和天花板上，使这个空间充满了烟雾机和DJ节拍的夜总会氛围。

　　在一个“龙的巢穴”里，50万盏LED灯及时闪烁，让游客相信他们正置身于神话生物的面前。

　　纳赫姆说:“(科技)是另一支笔，是另一支刷子，但我们正在使用它，我们试图打破限制，我们试图创造新技术，我们同时混合了这么多不同的技术，试图创造出新的东西。”(法新社

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